Poemas-Prefacios -Epitafios


Aquí publico una pequeña antología de mis poemas a lo largo de los años:

Familia

El niño responde débilmente sus palabras: he descubierto que nada en este mundo es más vulnerable que la descendencia; y más reprochable y más caótico que la sangre humana.

Los lazos de la memoria no se regeneran (no encuentro otra palabra)

Y a veces asquerosos

Me dan asco de sólo sentirlos en mi mente, el corazón se desmorona de a poco, mientras mi conciencia subvierte a tu recuerdo.

Daniel Naranjo, Cannes 2003

20 pasos para no ser nadie (21)

  1. Salga de su casa.
  2. Salga de su casa y olvide la plata pa’la micro.
  3. Salga de su casa, olvide la plata y pida prestado a un vecino.
  4. Salga de su casa sin encontrar nada.
  5. Salga de su casa más temprano p’alcanzar la micro.
  6. Se le pasó la micro.
  7. Se le vuelve a pasar la micro, pero esta vez usted la dejó ir. Total todavía es temprano.
  8. Sin plata y sin micro la calle es lo único seguro.
  9. Se junta la gente madrugadora alrededor de usted y del paradero.
  10. Se junta la gente y usted encuentra a su vecino.
  11. Su vecino le pregunta cómo está.
  12. Su vecino es feo.
  13. Usted se quiere cagar a su vecino.
  14. Su vecino es más chico que usted.
  15. Usted no es más alto que su vecino.
  16. Su vecino tiene tarjeta Atlas.
  17. A usted todavía le quedan 3 años de deudas en el Banco del Estado.
  18. Se llena la micro y usted se quiere colar.
  19. Su vecino toma un colectivo hasta el centro.
  20. Usted se cuela en la micro hasta ninguna parte (centro).
  21. Camina sin rumbo, a pié, hasta llegar a su pega. Son más de 20 cuadras.

Daniel Naranjo, marzo 2003, Bcn.

DEMOLICIONES

Hace 4 años tenía 7

Hace 7 tenía un soldadito de plomo y un libro de cuentos

Hace 10 años entraba a un colegio con número y hace 5 mi hermano me daba la mano y me llevaba a la casa el día en que se declaró la guerra

Hace 15 el viento soplaba en mi ventana y hace 15 que no recuerdo

Hace 20 tenía 30 y hace 30 tenía 100

Hoy tengo 30 y parece que no tuviera edad ni recuerdos

Hace 8 tenía tele en blanco y negro

Y hace horas un general se ríe de la muerte.

DN

Santiago 1989

Madre 1

Te lo voy a contar una sola vez y por favor no se lo cuentes a nadie. No lo volveré a repetir. Quiero que abras muy bien los ojos y las orejas. Sobre todo los ojos, más que las orejas. Mírame: “Las calles rojas están pintadas con sangre”.

Stgo, 1998

Madre 2

En un colegio una gota de témpera roja dibuja la mano de una niña.

Stgo, 1998

DN

Madre 3

En la corteza de un árbol talado se cuentan las edades del mundo.

Stgo, 1998

DN

“Pasaje al olvido”

Si del silencio el hombre viviera,

La paz se regaría de tortas de payasos

Encubados en el eco de una tajada de sol,

De tristes abruptos religiosos,

De trayectos sin sentido,

De árboles sin follaje,

De colores suicidados,

De testimonios evadidos,

De sangres acongojadas,

De pasajes al olvido,

De tristezas arrendadas

Y de miserias alicaídas de tanto esperar

Y esperar

Con horror de encierro para gritárselo a la vida”

Daniel Naranjo, julio de 1993.

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Cortometraje “Marcel” ganador de 48 hours film project ganador de Barcelona, en Filmapalooza 2014 en New Orleans


Daniel Naranjo bcn/El Zurdo

Escribimos “Marcel” en 3 horas con el gran escritor de novelas de cowboys, Victor Blanco. Fue rápido y sin dolor, anéstesico; pero no por eso amoral ni carente de pudor. Era como un gin tonic mezclado con un vaso de ansias, jugo de nervios, seducción y una ración potente de cinismo e ironía.. Y así fue: ganamos el 48 hours film project sede Barcelona. No es que estuviéramos solos en la competencia, sino que el jurado era amigo de nuestro (Broma), aprovecho de quedar bien y saludar al resto de los competidores, es decir, los que perdieron.

Lo chulo es que en marzo nos fuimos a New Orleans a la final mundial, donde pasaron olímpicamente de nosotros. Sólo las gracias y el buen rollito. Es lo que hay. Me quedo con toda la buena gente enrollada que conocimos, los americanos son como los personajes de los sit-com, geniales ¡de principio a…

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Desde el 2 de abril: Los mejores filmes de Alain Resnais llegan, gratis, al Cine UC


Toda la Cultura

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Con motivo del reciente fallecimiento del aclamado realizador de ‘Hiroshima mon amour’ y ‘Mi tío de América’ (en la foto), el Cine UC -en conjunto con la Embajada de Francia y el Instituto Francés de Chile- presentará desde el próximo miércoles 2 de abril una retrospectiva que incluye varios de los títulos más reconocidos de su filmografía.

 Alain Resnais (1922 – 2014) fue un director francés difícil de encasillar e imposible de predecir. Su irrupción en el cine se produjo a mediados los años 50, con anterioridad a la explosión de la Nueva Ola francesa, con documentales que reinventaron formas fílmicas como ‘Las estatuas también mueren’ y que impactaron en el conciencia de la Europa reconstruida después de la Segunda Guerra Mundial, como ‘Noche y niebla’.

Justo en la víspera de los años 60, el éxito de su primer largometraje, ‘Hiroshima mon amour’ (1959) lo instaló como un cineasta de…

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Cortometraje “Marcel” ganador de 48 hours film project ganador de Barcelona, en Filmapalooza 2014 en New Orleans


 

Escribimos “Marcel” en 3 horas con el gran escritor de novelas de cowboys, Victor Blanco. Fue rápido y sin dolor, anéstesico; pero no por eso amoral ni carente de pudor. Era como un gin tonic mezclado con un vaso de ansias, jugo de nervios, seducción y una ración potente de cinismo e ironía.. Y así fue: ganamos el 48 hours film project sede Barcelona. No es que estuviéramos solos en la competencia, sino que el jurado era amigo de nuestro (Broma), aprovecho de quedar bien y saludar al resto de los competidores, es decir, los que perdieron.

Lo chulo es que en marzo nos fuimos a New Orleans a la final mundial, donde pasaron olímpicamente de nosotros. Sólo las gracias y el buen rollito. Es lo que hay. Me quedo con toda la buena gente enrollada que conocimos, los americanos son como los personajes de los sit-com, geniales ¡de principio a fin!

En América hay muchos starlets dispuestos a hacer lo que sea por subir a un podium, decir un discurso por muy estúpido que sea y conformarse con ser una almohada más en alguna cama con olor a mierda. Para triunfar en la tierra de Obama hay una gran lista de espera, y cada segundo crece más. Por el momento, yo prefiero dormir en mi cama y creer que cuando me levante desayunaré mierda chatarra en vez de una café y un bocata, leer el Variety y pensar que mi agente me llamará para ofrecerme tres o cuatro guiones con directores famosos. Y con respecto a lo de pronunciar discursos estúpidos, para eso veo la tele y escucho a mis queridos e insufribles políticos…. This is Spain!

De regalo les dejo el link de “Marcel”

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Apuntes sobre la creación de una serie de ficción. Parte 1 (Espero que haya una segunda, no hay primera sin segunda, dicen por ahí)


Apuntes sobre la creación de una serie de ficción. Parte 1 (Espero que haya una segunda, no hay primera sin segunda, dicen por ahí).

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Apuntes sobre la creación de una serie de ficción. Parte 1 (Espero que haya una segunda, no hay primera sin segunda, dicen por ahí)


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Montaje “Pánico Escénico, visiones íntimas de la crisis de reproducción”


Synopsis:

Wherever we are asked, if we will have children or if we want to be parents, immediately respond as our parents have taught us; positively. We are not educated to answer this question. We simply reproduce the established canon. But what if we’ll answer what we really think?

“Torchusspanik” is a play about interviews with various couples small bourgeois Swiss – German that narrates their refusal to play in crisis of reproduction. The piece, basically structured into monologues without annotations, raises an interesting scenic challenge both the actors and the address.

The scenic concept is based on a separation of the actor-character between the stage and the Theater Hall. It is the actor who observes the speech of the character and at the same time endorsed it. It is entirely circumstantial. The speech is on the football field. It is that brings and introduces us to the dynamics of the work. 4 actors created their own fiction on the crisis of playing onstage.

The text is a linguistic challenge for the actor creates a reality and fragmented perception, which leads to a scenic situation; in whose space reflect on the roles of actor, personal contradictions and family structures with which we live today in day

Performers:

Lorena Carrizo, Adrià Font, Irene Molina and Juan Ruano.

Assistant Director: Carlos Concha

Stage Regie: Daniel Naranjo

 
Sinopsis:
Siempre que nos preguntan si tendremos hijos o si queremos ser padres, inmediatamente respondemos como nuestros padres nos han enseñado; positivamente. No estamos educados para responder esta pregunta. Simplemente reproducimos el canon establecido. ¿Pero que pasaría si respondiéramos lo que en verdad pensamos?

“Torchusspanik” (Que no te deje el tren) son entrevistas a diversas parejas pequeño burguesas suizas -alemanas que narran su negativa a reproducirse en plena crisis de reproducción. La pieza, estructurada básicamente en monólogos sin acotaciones, plantea un interesante desafío escénico tanto para los actores como para la dirección. Un verdadero salto al vacío.

El concepto escénico se basa en un desdoblamiento del actor-personaje que oscila entre el escenario y la sala de teatro. Es el actor que observa el discurso del personaje y a la vez lo hace suyo. Es completamente circunstancial. El discurso existe en el campo de fútbol. Es el que nos lleva y nos introduce en la dinámica de la obra.  4 actores crean su propia ficción sobre la crisis de reproducción en escena.

El texto es una provocación lingüística para el actor, crea una realidad y percepción fragmentada, que deriva en una situación escénica, en cuyo espacio reflexionamos sobre los roles del actor, las contradicciones personales y las estructuras familiares con las que convivimos hoy en día.

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